当代中国画理论研究与创作已呈现出多元并存的状态，这是不争的事实。然而，当我们从中国画的特定身份来看它，则必定要讲究气与韵的長短与高下，这是一个传统。正如唐人韩愈《答李翊书》说：“气，水也；言，浮物也。水大，而物之浮者大小皆浮。气与言犹是也，气盛，则言之短长与声之高下者皆宜。”对于气韵的盛、衰、正、斜的表现，是由画家心灵中对中国文化的感觉如何，对意象的何种化取及其成象的基本价值取向等等因素所决定的。其中的决定性力量，自然与画家对时代文化感觉的把握能力与表现能力有关，或者说，是其自我选择的一种结果。一言蔽之，一个中国画家的作品特征，在当代，是否还存在着中国文化语言特色所界定的概念，其表现语言方式的真假是否与实在相符合，取决于他在文化领域所交底的选择，即其“成象”特征是否具有民族文化的固有色，这是一个真值条件。
　　邢少臣执着于此道的探寻已经有几十年的时间了。他的大写意花鸟画一贯强调保持着民族文化的固有色，使个人对于中国文化的领悟、对于大写意花鸟的理解，与年岁日增的阅历等等自然和谐起来，通会之际，必然是愈画愈顺、愈画愈精、愈画愈有味，最终成为一种个人化的图形，成为一种不须寻找而又自然成型的绘画结构。这一切都与其寻求更深层的精神体验的人生努力，与其执着于个人本色的锤炼不可分离。因此，今日少臣之画境已为落落独往之大者，不是明乎此种艰辛者所能道及。
　　中国艺术精神，以达到“天人合一”为最高审美境界，中国艺术家在澄怀味道的冥想中，寻求的是与自然的相互抚慰，那种明心进境的感觉就像沉睡在绿草荫荫之中，匀静的鼻息撩过草儿，草儿撩拨着我的鼻息，抚慰于寂然的、冥然相契的情感交融之中。“天地与我并生，万物与我为一”的身心自由,极尽惬意之致。邢少臣正是在这样的境界中，漫步在自身发展的轨道上，实现着“离形得似”、“得意忘形”的大写意花鸟画的情感表现。
　　《东坡画论》云：“宇宙在乎手中，眼前无非生机”。苏轼的“士人画”说，董其昌的文人画之说，陈师曾的“文人画”说，皆在强调士大夫文人的身份修养与职业画家之不同。陈师曾的“文人画之要素，第一人品，第二学问，第三才情，第四思想”，维系着传统画论品藻人物的方式，其根本宗旨即在于树立理想中的“文人画家”形象。于当代人讲，他强调画家所应具备的士大夫文人的品行修养，怎么可能实现呢？即使有所实现，也只能是局部了。文人画的当代绘境不仅要表现“文人”的品行修养，同时强调笔墨组合关系、章法营构而形成的笔墨形式，允许文人画产生形式上的感官刺激效应，打破“满招损，谦受益”，道释精神及逸格准则，才具有与时俱进的当代画家形象。优与劣，天知？地知？惟我等不知？
　　又，花鸟画成熟于宋元，兴盛于明清。徐青藤的大写意花鸟画是由自由到了狼藉。八大的大写意花鸟画，是偏重讲理，格格于世俗白眼与不白眼之外的自由，是不知“闲抛闲掷野藤中”滋味的“味外”自由。海派有自己的特点，虚谷“冷”辟蹊径，吴昌硕纯以气胜。及至徐悲鸿、齐白石、潘天寿都很有代表性，都是与时渐进、俱进的结果。这些比比皆是的例证显示出一种永恒的力量，至到今天还在发酵。
　　邢少臣与崔子范先生有过较深的交往。崔子范先生说“我的画风还是受时代的影响比较大，是与时俱进的。”关于大写意，这里边有两个问题，具象和抽象的问题。具象要求形的比重更大一些，大写意对客观的描摹主要在于抓住它的特点，抓住最能反映物质本质特征的东西。像牡丹与芍药的区别，要抓住它的主要特点，一个单薄些，一个厚重些。抓住它这一特点了怎么夸张都可以。“画无定法”就是这个意思。但是不管怎么画，不能脱离客观现实，不能脱离自然。这样，画家的个人之“意”就可增多了，自然之中必是包涵着人的观看因素。这些有的人能体会到，有的人则体会不到，这个难度比较大。“我画的许多东西都来自于对生活的体验和观察，有我自己的“意”在里面，是我对生活的感悟，这就是我理解的大写意。”
　　崔子范先生的作品极富奇躯伟貌，别具匠心，尤其是晚年的一些大幅图画，运笔有如行草，气势沉雄，富有装饰性。他的花鸟画取景布局，能突破前人规范，富有奇趣，充分反映了其具有的创造力。所画物象均作适当夸张，富装饰性，高古精雅，线条雄健，设色对比强烈，厚重朴实。崔先生走的当是与时渐进、俱进的路子，邢少臣亦通达其道。
　　古人云：“熟而不新则腐烂，新而不熟则生涩”，他在熟而新、新而熟的创作道路中，加强了形式表现，所画物象，适当夸张，拙中含雅、涩中藏柔。画面情调于沉稳中富于高亢，多了些许粗犷的阳刚气。像飘然而来，入于人耳的、厚厚的男中音，飘渺、混茫，中或有“重金属”，令人一震，诱人动情。再次慢慢地品味他的大写意花鸟画，那几笔不经意的形象勾勒中，似梦幻般、朦朦胧胧、若有若无。就像老子状貌之“道”：“道之为物，惟恍惟惚。惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物……其中有精”，不仅显了道，也包含着器。道者为最高的宗旨，器者为显象的载体。显于道而容于器，此谓之达道之人。
　　老子解道，作为对自然的法则意会，表现为无，又表现为有，是有与无的统一。故其大写意花鸟画，能于动中含静，静中寓动，无中寓妙，有处见无，哑然于苍茫之外，而涵泳于虚灵之中，蕴藉着有声有色的生命情调，让人回味无穷……少臣作画，以己意达自然之意，以自然之意印证己意，自然与人，道与器，形与色，互显互证，互通互明，此亦非入道之人不可为之。可以浮一大白，唱金缕骊歌，使人慷慨发兴，喟然心动者，其道、其理、其性盖皆在于显道容器的合而为一，通达之后的自由舒展。明乎此，则可以有资格做少臣的知音了。