谢顶，老碴胡子镶嵌在微长面孔上的占岩，走路时身体稍微前倾，步履时而匆匆，时而懒怠，看到什么时，忽地停下来，憨憨的，俊目狰狰，瞳光狡黠，聪明的脑袋上能散光……让你莞尔……莞尔。这狰狰的俊目，一闪的瞳光，嘿嘿地笑，嘿嘿地笑着走开。其间，几多往日的侠气、几多男子汉矜持的勇力、几多诙谐、几多柔柔的心肠，让人……。

　　占岩的画外形不一定很“美”，然“味道”新鲜。“对艺术家来说，自然中被认为丑的，往往比被认为美的，更能显出它们的‘特征’。”于是，那些有“特征”的画，是画家用深刻的眼光从形象所透露出来的、内在的真理中把握而出的，而这真理就是显示美的内质。何况占岩的画，外形并不显得太丑。中国绘画自唐以来，笔墨已兼造型、色彩两大功能。中国绘画的情趣，说到底在于以笔墨去体现。唐张彦远云：“草木敷荣，不待丹绿之彩，云雪飘飏，不待铅粉而白。山不待空青而翠，凤不待五色而綷，是故运墨而五色具。”占岩的画，不知何时就同“山不待空青而翠，凤不待五色而綷”这美的特征对上了象。

　　在精神上，占岩总想同梁楷套上关系。虽然都姓梁，我想象中梁楷的脸盘应该胖胖的，眼睛小小的，从脸谱上看，好象关系不大，他没有占岩那么俊。在人物肖像的画法、笔致上，占岩与曾鲸、闵贞的画到有相通之处，即在表现人物动态及内心世界方面具有独到的“动态”，这一点与传统意义上的人物形象塑造具有很大的区别。在精神比照上，曾鲸、闵贞的画肯定是“文”了些。占岩的画却多了些悲壮，属于崇高美范畴，这是其心胸、襟怀能与时代精神共振的反映。占岩的画能入古而出新。虽然古典形式的原义已经隐退，但古典绘画中的精神观念，被他抽象地继承了下来，并应用于绘画的创作实践。

　　中国画的意境美，离不开造型美和美的笔墨形式。王昌龄论诗歌有“三境”之说。其“三境”说，一曰“物境”，得此故得形似，二曰“情境”，得此故深得其情“，三曰”意境“，得此故能得其真矣。清人笪重光论画”意境“，”空本难图，实景清而空景现；神无可绘，真境逼而神境生。位置相戾，有画处多属赘疣；虚实相生，无画处皆成妙境。“占岩的画，尤其是小品，多属”老头画“，即使画中人些个童子，其神情亦显老夫子气，倔倔地，时不时要给人脸色的样子，很好玩。

　　在占岩的画里，人们容易感受到他于”北宗“所尚积学渐行后的通脱，”南宗“”一超直入如来地“式的”顿悟“。若论积学，据我所见，占岩画创作稿，摹写汉唐壁画，造像，每日不辍，刻苦之极。然若细审其写摹的汉唐壁画或造像人物，可以发现其人物造型语言，又脱离其所状之物，抽拔而出，很自我。随机应变地调整并合乎自己腔调的本领，在占岩那里显得很轻松，又可谓高明。占岩的大题材创作，人物形象多依写生为素材，于他写得形似，轻松得就像喝杯啤酒，一仰脖的事。进入情境营造时，偌大的篇幅，他能一遍遍地画了扯、扯了画，挖了补、补了再挖，此局部合乎情事，彼处又不协调了，复扯撕……每每地一撕一扯一挖补，他都能道出这块人物的原始情态及其生存之欲望、追求，能阐释出自己对之的自然理解；每每的占岩在笑着讲、眼神忧郁着讲、间或咬牙跺脚咧着嘴地讲，有时恨恨地骂几句……让其组合全章的人物去轮流着”皮影“一番。这些情境使我也随之情绪而笑而悲，而心木脸麻，而无可奈何，而怅然……有时啪地拍自己一掌，然后走开。让他自己去扯淡。

　　占岩的画面意境，可谓是踏踏实实地去幻想、去专心地营造。欣赏他作画，用笔施墨忽而奋勇力争，似乎要戳破桌子；忽而一点一拂，似不欲擦伤纸毫；让人物去横倒竖卧，去飞翔，去浓云翻滚，让轻岚一带……然这一切的折腾、幻想，还总是能让人们感到他所有的造型及其背景，都是从现实中得来，实处多，虚处少的表现了现实世界中小人物的生活情绪，以及自己欲改善、或拯救其境况的关怀心理。或怆惶悲郁，或慷慨激奋，或窃窃嬉嬉，兀自又有哈哈大笑，给人一种好玩的、一种谐趣后的自我解脱。诸般妙趣在占岩的脸上一”搜狐“，即可意会得到。

　　占岩的画确能虚实相生，无画处有妙趣。然其另般的真趣是实处多妙趣，虚处多露拙，一如其人。在不经意中，他自然而然地表现出了的积学渐行派头，”一超直入如来地“后的通脱。占岩的画意境美，笔法、墨、色之美已自在其中，因之有着一种拙拙的潇洒感。

　　末了，欣赏他的画，实际是欣赏着一种文化态度，是欣赏着一种时尚而有修养的人才能具有的文化态度。可以说占岩的画是传统绘画精神在当代的、另样的图像显现，他的画是以现代图式来言说当代中国人的文化精神与心灵趋向。他的小品画，似是新瓶装老酒，然形式是新颖的，味道是清香？是酱香？是浓烈的醇香。他那些大场面、悲壮的画，有时似猎天号角一般地震撼着人心……

　　2005年3月